Prima pagină » Cultural » Tradiția prinde viață în modă: expoziția „Reintegrări” la Muzeul Etnografic al Transilvaniei

Tradiția prinde viață în modă: expoziția „Reintegrări” la Muzeul Etnografic al Transilvaniei

Un proces curatorial colectiv: de la donație la creație.

Articol editat de Bianca Câmpeanu, 10 iulie 2026, 11:46

Muzeul Etnografic al Transilvaniei din Cluj-Napoca devine, în această vară, spațiul unui dialog fascinant între trecut și prezent. În perioada 15 iulie – 15 septembrie 2026, instituția găzduiește expoziția „Reintegrări. Fragmente de port tradițional în moda contemporană”, un proiect inovator care propune o reflecție critică și responsabilă asupra recontextualizării patrimoniului textil românesc.

Departe de a fi un simplu exercițiu nostalgic, proiectul abordează portul tradițional nu ca pe un obiect închis într-un timp istoric fix, ci ca pe un corp viu de semnificații, materiale și memorii ce pot fi reactivate în prezent. Prin intervenții minimale sau radicale, cinci designeri de renume au integrat fragmente existente – cămăși, textile, broderii și elemente de costum – în piese de modă contemporană, păstrând vizibilă urma timpului și a istoriei.

Un proces curatorial colectiv: de la donație la creație

Proiectul s-a remarcat printr-o structură inedită în etape distincte, implicând activ comunitatea. În perioada 9-20 martie 2026, fanii Muzeului Etnografic al Transilvaniei au donat piese sau fragmente de țesătură aflate în afara circuitului muzeal, transformând donația dintr-un act de abandon într-un gest de transmitere culturală.

Ulterior, în cadrul procesului de creație, piesele au fost atribuite designerilor prin tragere la sorți, unele fiind însoțite de poveștile scrise și amintirile celor care le-au oferit. Expoziția finală, vernisată în data de 15 iulie, este concepută sub forma unei instalații ce depășește prezentarea clasică a obiectului vestimentar.

„Expoziția va prezenta creațiile vestimentare finale, bijuterii și accesorii, alături de o parte din poveștile care au însoțit piesele donate. Procesul de creație al celor cinci designeri devine un act de traducere între limbaje: cel al tradiției și cel al modei contemporane. Fără a reproduce sau idealiza folclorul, creațiile investighează sustenabilitatea, refolosirea materialelor și etica intervenției asupra obiectului tradițional.” — Călina Langa, curator al expoziției, designer vestimentar și cercetător

Cine sunt cei cinci designeri participanți?

Ioana Cloșca: Absolventă a secției de Ceramică, Sticlă și Metal din cadrul UAD Cluj-Napoca, artista îmbină metalul, ceramica și textilele. În proiectul recent „Motiva”, aceasta integrează broderii tradiționale recuperate din haine vechi de peste un secol în bijuterii moderne.

Călina Langa: Artist vizual, designer și cercetător în domeniul studiilor modei. Activitatea sa este axată pe slow fashion, tehnici couture și relația dintre corp, veșmânt și identitate.

Iuliana Pîslaru: Designer vestimentar autodidact cu peste 15 ani de experiență. Aceasta transformă materiale descoperite în târguri de vechituri în piese atemporale, lejere și conștiente.

Celina Roschnafsky: Artist vizual și designer care creează piese unicat la granița dintre modă și artă, explorând sustenabilitatea și „frumusețea imperfecțiunii” prin materiale recuperate.

Cristina Rus: Practica sa pornește de la moștenirea croșetatului transmisă în familie, reinterpretând principiile meșteșugului prin utilizarea firului metalic și a fragmentelor textile recuperate.